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Neng BabyShima
Neng BabyShima
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Wednesday 13 April 2022 08:43:37 GMT
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tomoe_90s
kyo dé clair :
wow
2022-04-14 14:44:13
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nurnengsi28
Nurpin :
wow
2022-04-14 14:49:16
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azimrafi22
azim🥴 :
first😳
2022-04-13 08:46:27
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faizalblack69__
Faizal @black69🦅 :
Pewit 🥰
2022-04-13 08:47:28
1
4nith4_s4b4h
Anitha Sabah :
😍😍
2022-04-13 15:02:49
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princes_haliza97
Princes_haliza97 :
code 6 sdp jer pakai..
2022-04-14 15:09:26
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yem_kribo123
Yem Kribo :
wooo keren warna cantik❤❤
2022-04-13 09:58:36
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dilsss9
Assalammualaikum ya habibi :
awal😏
2022-04-13 08:48:02
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_eavesdropper50
starz_. :
Tgk perkataan berry auto lapaq kak😂
2022-04-13 08:46:06
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zulklff3
ZULklff61129🇲🇾 :
🥰🥰😁😁😁
2022-04-14 16:15:35
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sinalauwogok
SiputWogok👍 :
Lawa kak
2022-04-14 15:14:20
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mss.butterfly_
bttrfly 🦋✨ :
lawa colour 😍
2022-04-14 15:10:08
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shopiee_0
mende >< :
cantekk😩
2022-04-14 14:44:09
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yazidyusof
Yazid Yusof :
stay positive! terus kan!
2022-04-14 03:00:20
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mirul1207__
•A | H• :
hai 😁😁😁😁 selamat berpuasa 📌
2022-04-13 09:03:58
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elyanaaaa__
Elyanaa :
lawaaa
2022-04-13 08:48:06
0
nor80gemini
Nor :
cantek🥰
2024-04-11 01:38:41
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aminmarsio
Amin Marsio :
Amin
2022-05-13 14:05:14
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caramel.gulapong
Luminous :
Baju beli kat mane🥺
2022-05-07 04:56:21
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jesricaenny
🌼JesricaEnny🌼 :
kak shimaaa sy teringin mau hadiah🥺🥺
2022-04-14 14:47:58
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dessini3
lollipop :
lawa nyee
2022-04-14 15:36:13
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_anis738
🌥️ :
Subhanallah Alhamdulillah Allahuakbar
2022-04-13 09:54:42
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ay3mmm
y :
@lieyyy.nuhn
2022-04-14 15:38:20
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melineka89
.y2k89 :
pm harga 😊
2022-04-14 14:51:07
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#Pride #censuratiktok #parati #foryou #foryoupage #fyp #parati  #artist #Love #lodescubrientiktok #gay #gayboy #gaypride #censura #queerart #censuranuncamais #art #gayadirumaht #lgbtq #queerart #arte  Alannah Farrell es una pintora figurativa que crea retratos íntimos de personas en momentos de tranquila reflexión Vida temprana e influencias Farrell nació en Kingston, Nueva York y pasó su infancia en Catskills, una región densamente boscosa en el norte del estado de Nueva York. Los padres de Farrell eran artistas y los introdujeron al arte visual a una edad temprana. Farrell se mudó a la ciudad de Nueva York en 2006, donde estudió fotografía en The Cooper Union. Esta formación fotográfica influyó en el duro tratamiento de la luz y las sombras en sus pinturas, al igual que la luz difusa y el espectacular paisaje natural de Catskills.   Después de completar su BFA en 2011, Farrell trabajó en varios trabajos ocasionales, incluido el de modelo. En 2019, Farrell modeló para el pintor Alix Bailey, quien animó a Farrell a exhibir sus pinturas. Poco después, Farrell realizó su primera exposición en el Painting Center (2019), seguida de varias exposiciones con la Galería Thierry Goldberg y múltiples exposiciones en línea.Paintings   Farrell crea pinturas etéreas y con poca luz de sus amigos y miembros de la comunidad creativa de Nueva York, muchos de los cuales se identifican como LGBTQIA+. Farrell, que suele representar a sus sujetos al amanecer o al anochecer en entornos domésticos, utiliza el color, la luz y las sombras para crear estados de ánimo contemplativos y oníricos.   El tema de Farrell explora las diversas ansiedades, identidades e ideas de sus pares. En particular, sus pinturas examinan la inseguridad laboral, el impacto de las redes sociales, la salud mental y un discurso en expansión en torno a la raza, el género y la identidad. Utilizando espacios interiores íntimos como sitios de seguridad y vulnerabilidad, las pinturas de Farrell a menudo aluden a las narrativas personales de sus sujetos. Sanctuary (Madgalena) (2019), que apareció en la exposición de Farrell de 2019 en el Painting Center, muestra a una mujer medio desnuda reclinada sobre una cama en una habitación pequeña. La mujer es amiga de Farrell, hija de padres inmigrantes que ha sido económicamente independiente desde muy joven. Con la mirada baja, se siente a la vez como en casa en su espacio y sujeta a las limitaciones económicas que la confinan. Muchas de las pinturas de Farrell también exploran los trabajos que realizan los miembros de su comunidad para apoyar sus prácticas creativas. Backpage / Black Stocking (2017) muestra a otra amiga de Farrell: una artista visual y dominatriz profesional. Está sentada en una habitación de motel imaginaria y completamente desnuda, salvo por una única media negra que se enrolla hasta la pierna. Representada en grisalla, el método preparatorio en escala de grises de la pintura clásica, parece a la vez reflexiva y empoderada.   Además de representar la fuerza de sus pares, las pinturas de Farrell también examinan experiencias personales y colectivas de identidad de género y vida queer. En Kay (Power) (2021), una persona sentada cubierta desde el pecho hasta los brazos con tatuajes mantiene firmemente la mirada del espectador.   La exposición individual en línea de Farrell de 2020 en la Galería Thierry Goldberg, Una noche en junio (2020), marcó un giro hacia una mayor autorreferencia. Al investigar sus propias experiencias con la dismorfia de género, la exposición incluyó una serie de autorretratos, como After Otto (2019). En 2021, se inauguró la exposición individual de Farrell History of Violence en la Galería Anat Ebgi de Los Ángeles. La muestra continúa la creciente exploración de Farrell del autorretrato, incluida una representación del artista frente al espectador desafiante con la nariz ensangrentada en la pintura titular de la exposición. Farrell aceptó representación en Harper's Galllery en Nueva York en 2020.
#Pride #censuratiktok #parati #foryou #foryoupage #fyp #parati #artist #Love #lodescubrientiktok #gay #gayboy #gaypride #censura #queerart #censuranuncamais #art #gayadirumaht #lgbtq #queerart #arte Alannah Farrell es una pintora figurativa que crea retratos íntimos de personas en momentos de tranquila reflexión Vida temprana e influencias Farrell nació en Kingston, Nueva York y pasó su infancia en Catskills, una región densamente boscosa en el norte del estado de Nueva York. Los padres de Farrell eran artistas y los introdujeron al arte visual a una edad temprana. Farrell se mudó a la ciudad de Nueva York en 2006, donde estudió fotografía en The Cooper Union. Esta formación fotográfica influyó en el duro tratamiento de la luz y las sombras en sus pinturas, al igual que la luz difusa y el espectacular paisaje natural de Catskills. Después de completar su BFA en 2011, Farrell trabajó en varios trabajos ocasionales, incluido el de modelo. En 2019, Farrell modeló para el pintor Alix Bailey, quien animó a Farrell a exhibir sus pinturas. Poco después, Farrell realizó su primera exposición en el Painting Center (2019), seguida de varias exposiciones con la Galería Thierry Goldberg y múltiples exposiciones en línea.Paintings Farrell crea pinturas etéreas y con poca luz de sus amigos y miembros de la comunidad creativa de Nueva York, muchos de los cuales se identifican como LGBTQIA+. Farrell, que suele representar a sus sujetos al amanecer o al anochecer en entornos domésticos, utiliza el color, la luz y las sombras para crear estados de ánimo contemplativos y oníricos. El tema de Farrell explora las diversas ansiedades, identidades e ideas de sus pares. En particular, sus pinturas examinan la inseguridad laboral, el impacto de las redes sociales, la salud mental y un discurso en expansión en torno a la raza, el género y la identidad. Utilizando espacios interiores íntimos como sitios de seguridad y vulnerabilidad, las pinturas de Farrell a menudo aluden a las narrativas personales de sus sujetos. Sanctuary (Madgalena) (2019), que apareció en la exposición de Farrell de 2019 en el Painting Center, muestra a una mujer medio desnuda reclinada sobre una cama en una habitación pequeña. La mujer es amiga de Farrell, hija de padres inmigrantes que ha sido económicamente independiente desde muy joven. Con la mirada baja, se siente a la vez como en casa en su espacio y sujeta a las limitaciones económicas que la confinan. Muchas de las pinturas de Farrell también exploran los trabajos que realizan los miembros de su comunidad para apoyar sus prácticas creativas. Backpage / Black Stocking (2017) muestra a otra amiga de Farrell: una artista visual y dominatriz profesional. Está sentada en una habitación de motel imaginaria y completamente desnuda, salvo por una única media negra que se enrolla hasta la pierna. Representada en grisalla, el método preparatorio en escala de grises de la pintura clásica, parece a la vez reflexiva y empoderada. Además de representar la fuerza de sus pares, las pinturas de Farrell también examinan experiencias personales y colectivas de identidad de género y vida queer. En Kay (Power) (2021), una persona sentada cubierta desde el pecho hasta los brazos con tatuajes mantiene firmemente la mirada del espectador. La exposición individual en línea de Farrell de 2020 en la Galería Thierry Goldberg, Una noche en junio (2020), marcó un giro hacia una mayor autorreferencia. Al investigar sus propias experiencias con la dismorfia de género, la exposición incluyó una serie de autorretratos, como After Otto (2019). En 2021, se inauguró la exposición individual de Farrell History of Violence en la Galería Anat Ebgi de Los Ángeles. La muestra continúa la creciente exploración de Farrell del autorretrato, incluida una representación del artista frente al espectador desafiante con la nariz ensangrentada en la pintura titular de la exposición. Farrell aceptó representación en Harper's Galllery en Nueva York en 2020.
#Pride #censuratiktok #parati #foryou #foryoupage #fyp #parati  #artist #Love #lodescubrientiktok #gay #gayboy #gaypride #prideditiktok #censura #queerart #censuranuncamais #art #gayadirumaht #lgbtq #lgbtqia #lgbt #grecia #grec Elia Tomás, nombre artístico, Motta di Livenza, (Treviso), Italia,1979 Vive y trabaja en Madrid desde 2011. Bachiller en Cultura Clásica por el Liceo L. C. Scarpa, Oderzo, Treviso, Italia(1998). Licenciado en Psicología Clínica por la Universidad de Padua, Italia Máster en Sexología con perspectiva de género por la Fundación Sexpol Universidad de Lebrija  Elia Tomás explora los límites de la experiencia a través del arte. Su obra ha sido protagonista de exposiciones individuales tanto en Mezzalombardo, o Moena (Italia) como en Madrid o Málaga (España), formando parte incluso de colecciones permanentes del Museo del Mare (Génova) y del Museo del Castillo de Berat (Albania). Su relación con el arte empezó desde bien pequeño. Sus padres, viendo su interés en él, le compraban cajas de colores y brochas. Como artista, el arte es un reflejo de su mundo interior: plasmar algo que se le parece le hace sentir vivo. Su proceso creativo es caótico, ruidoso y lleno de energía. Por eso cuando trabaja en una obra, le gusta siempre ponerse música. Como espectador, ve el arte comò un acto de comunicación. A veces es una cuestión más emocional: se deja sorprender por los tonos cromáticos, las pinceladas o el movimiento. Otras veces, explora arquitecturas de significados y formas más obsesivas. Elia es capaz de reconocerse en las dos cosas, tanto en lo verbal como en lo que más se acerca a la pura sensación. En cuanto a técnica, se siente muy cómodo pintando con acrílicos:
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#Pride #censuratiktok #parati #foryou #foryoupage #fyp #parati  #artist #Love #lodescubrientiktok #gay #gayboy #gaypride #censura #queerart #censuranuncamais #art #gayadirumaht #lgbtq #queerart #arte  Alannah Farrell es una pintora figurativa que crea retratos íntimos de personas en momentos de tranquila reflexión Vida temprana e influencias Farrell nació en Kingston, Nueva York y pasó su infancia en Catskills, una región densamente boscosa en el norte del estado de Nueva York. Los padres de Farrell eran artistas y los introdujeron al arte visual a una edad temprana. Farrell se mudó a la ciudad de Nueva York en 2006, donde estudió fotografía en The Cooper Union. Esta formación fotográfica influyó en el duro tratamiento de la luz y las sombras en sus pinturas, al igual que la luz difusa y el espectacular paisaje natural de Catskills.   Después de completar su BFA en 2011, Farrell trabajó en varios trabajos ocasionales, incluido el de modelo. En 2019, Farrell modeló para el pintor Alix Bailey, quien animó a Farrell a exhibir sus pinturas. Poco después, Farrell realizó su primera exposición en el Painting Center (2019), seguida de varias exposiciones con la Galería Thierry Goldberg y múltiples exposiciones en línea.Paintings   Farrell crea pinturas etéreas y con poca luz de sus amigos y miembros de la comunidad creativa de Nueva York, muchos de los cuales se identifican como LGBTQIA+. Farrell, que suele representar a sus sujetos al amanecer o al anochecer en entornos domésticos, utiliza el color, la luz y las sombras para crear estados de ánimo contemplativos y oníricos.   El tema de Farrell explora las diversas ansiedades, identidades e ideas de sus pares. En particular, sus pinturas examinan la inseguridad laboral, el impacto de las redes sociales, la salud mental y un discurso en expansión en torno a la raza, el género y la identidad. Utilizando espacios interiores íntimos como sitios de seguridad y vulnerabilidad, las pinturas de Farrell a menudo aluden a las narrativas personales de sus sujetos. Sanctuary (Madgalena) (2019), que apareció en la exposición de Farrell de 2019 en el Painting Center, muestra a una mujer medio desnuda reclinada sobre una cama en una habitación pequeña. La mujer es amiga de Farrell, hija de padres inmigrantes que ha sido económicamente independiente desde muy joven. Con la mirada baja, se siente a la vez como en casa en su espacio y sujeta a las limitaciones económicas que la confinan. Muchas de las pinturas de Farrell también exploran los trabajos que realizan los miembros de su comunidad para apoyar sus prácticas creativas. Backpage / Black Stocking (2017) muestra a otra amiga de Farrell: una artista visual y dominatriz profesional. Está sentada en una habitación de motel imaginaria y completamente desnuda, salvo por una única media negra que se enrolla hasta la pierna. Representada en grisalla, el método preparatorio en escala de grises de la pintura clásica, parece a la vez reflexiva y empoderada.   Además de representar la fuerza de sus pares, las pinturas de Farrell también examinan experiencias personales y colectivas de identidad de género y vida queer. En Kay (Power) (2021), una persona sentada cubierta desde el pecho hasta los brazos con tatuajes mantiene firmemente la mirada del espectador.   La exposición individual en línea de Farrell de 2020 en la Galería Thierry Goldberg, Una noche en junio (2020), marcó un giro hacia una mayor autorreferencia. Al investigar sus propias experiencias con la dismorfia de género, la exposición incluyó una serie de autorretratos, como After Otto (2019). En 2021, se inauguró la exposición individual de Farrell History of Violence en la Galería Anat Ebgi de Los Ángeles. La muestra continúa la creciente exploración de Farrell del autorretrato, incluida una representación del artista frente al espectador desafiante con la nariz ensangrentada en la pintura titular de la exposición. Farrell aceptó representación en Harper's Galllery en Nueva York en 2020.
#Pride #censuratiktok #parati #foryou #foryoupage #fyp #parati #artist #Love #lodescubrientiktok #gay #gayboy #gaypride #censura #queerart #censuranuncamais #art #gayadirumaht #lgbtq #queerart #arte Alannah Farrell es una pintora figurativa que crea retratos íntimos de personas en momentos de tranquila reflexión Vida temprana e influencias Farrell nació en Kingston, Nueva York y pasó su infancia en Catskills, una región densamente boscosa en el norte del estado de Nueva York. Los padres de Farrell eran artistas y los introdujeron al arte visual a una edad temprana. Farrell se mudó a la ciudad de Nueva York en 2006, donde estudió fotografía en The Cooper Union. Esta formación fotográfica influyó en el duro tratamiento de la luz y las sombras en sus pinturas, al igual que la luz difusa y el espectacular paisaje natural de Catskills. Después de completar su BFA en 2011, Farrell trabajó en varios trabajos ocasionales, incluido el de modelo. En 2019, Farrell modeló para el pintor Alix Bailey, quien animó a Farrell a exhibir sus pinturas. Poco después, Farrell realizó su primera exposición en el Painting Center (2019), seguida de varias exposiciones con la Galería Thierry Goldberg y múltiples exposiciones en línea.Paintings Farrell crea pinturas etéreas y con poca luz de sus amigos y miembros de la comunidad creativa de Nueva York, muchos de los cuales se identifican como LGBTQIA+. Farrell, que suele representar a sus sujetos al amanecer o al anochecer en entornos domésticos, utiliza el color, la luz y las sombras para crear estados de ánimo contemplativos y oníricos. El tema de Farrell explora las diversas ansiedades, identidades e ideas de sus pares. En particular, sus pinturas examinan la inseguridad laboral, el impacto de las redes sociales, la salud mental y un discurso en expansión en torno a la raza, el género y la identidad. Utilizando espacios interiores íntimos como sitios de seguridad y vulnerabilidad, las pinturas de Farrell a menudo aluden a las narrativas personales de sus sujetos. Sanctuary (Madgalena) (2019), que apareció en la exposición de Farrell de 2019 en el Painting Center, muestra a una mujer medio desnuda reclinada sobre una cama en una habitación pequeña. La mujer es amiga de Farrell, hija de padres inmigrantes que ha sido económicamente independiente desde muy joven. Con la mirada baja, se siente a la vez como en casa en su espacio y sujeta a las limitaciones económicas que la confinan. Muchas de las pinturas de Farrell también exploran los trabajos que realizan los miembros de su comunidad para apoyar sus prácticas creativas. Backpage / Black Stocking (2017) muestra a otra amiga de Farrell: una artista visual y dominatriz profesional. Está sentada en una habitación de motel imaginaria y completamente desnuda, salvo por una única media negra que se enrolla hasta la pierna. Representada en grisalla, el método preparatorio en escala de grises de la pintura clásica, parece a la vez reflexiva y empoderada. Además de representar la fuerza de sus pares, las pinturas de Farrell también examinan experiencias personales y colectivas de identidad de género y vida queer. En Kay (Power) (2021), una persona sentada cubierta desde el pecho hasta los brazos con tatuajes mantiene firmemente la mirada del espectador. La exposición individual en línea de Farrell de 2020 en la Galería Thierry Goldberg, Una noche en junio (2020), marcó un giro hacia una mayor autorreferencia. Al investigar sus propias experiencias con la dismorfia de género, la exposición incluyó una serie de autorretratos, como After Otto (2019). En 2021, se inauguró la exposición individual de Farrell History of Violence en la Galería Anat Ebgi de Los Ángeles. La muestra continúa la creciente exploración de Farrell del autorretrato, incluida una representación del artista frente al espectador desafiante con la nariz ensangrentada en la pintura titular de la exposición. Farrell aceptó representación en Harper's Galllery en Nueva York en 2020.

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