Getaway Car es una canción que pasó muy desapercibida en su álbum, a comparación de otras canciones como Like a Stone o Show me how to live que fueron un boom en su momento. Aunque desde una opinión mía, eso la hace brillar aún más. Porque cuando la descubrís, te das cuenta que tiene una de las letras más profundas y melancólicas del álbum del 2002. Ya que a diferencia de las otras canciones que hablan de temas como la muerte o la salvación Getaway Car trata sobre el instinto de supervivencia frente a una persona caótica y destructiva. Chris era un crack en retratar la complejidad humana, y acá nos habla de poner límites. La imagen de alguien "persiguiendo un ciclón" en un campo vacío ya nos describe a una persona adicta a la adrenalina, al drama o al conflicto. Chris observa desde lejos como quien mira una fuerza de la naturaleza. Lo irónico y trágico es que él siguió su camino pensando que estaba a salvo, pero esa "fuerza destructiva" terminó fijando su atención en él ("nunca pensé que terminarías persiguiéndome a mí"). Se da cuenta de que quedarse significa la ruina emocional ("antes de que me destruyas"). Acá hay un juego de palabras del inglés con el verbo drive: "Something to drive, before you drive me insane" (Algo que conducir- manejar, antes de que me vuelvas loco). Le está dando una salida, un "auto de escape", para que ella canalice esa energía casi infinita en otra cosa y lo deje en paz. Describiendo perfectamente a alguien que no puede estar en paz consigo mismo. "Odias el suelo... la vida se mueve demasiado lento". Es la base de una persona ansiosa o insatisfecha que, al no poder lidiar con su propia velocidad interna, proyecta su frustración en quien tiene más cerca ("te desquitas conmigo"). Terminando la canción con "Consíguete un auto y manéjalo sola". Es un acto de soltar. Sin odio, solo te resignas pacíficamente. Es decirle a esa persona "Andá, sé libre, persegui tus propias tormentas, pero hacelo por tu cuenta". Musicalmente esta canción demuestra por qué la unión de Rage Against the Machine con Chris Cornell fue tan mágica. La base rítmica de Brad Wilk y Tim Commerford crea un groove pesado pero lento, y Tom Morello hace sus ya conocidas texturas con la guitarra, Chris como el mismo solo sabe hacer, despliega una voz casi de cantante de R&B clásico. Tom Morello llegó a decir en entrevistas que Chris tenía la capacidad de cantar como un ángel oscuro sobre cualquier riff que le tiraran. #chriscornelloutfits #creatorsearchinsights #foryou #parati #chriscornell - @noslya_crz