@itsmona027: تھک سی گی ہوں خود کو زندہ سمجھتے سمجھتے ... ... ... #viewsproblem💔😔 #unfreezemyaccount #foryou #foryourpage #flyppppppppppppppppp @TikTok

م
م "🌸
Open In TikTok:
Region: PK
Friday 13 November 2026 12:03:40 GMT
43492
2288
17
424

Music

Download

Comments

durenajaf64
Kainat ✨ :
same
2026-11-13 17:02:04
3
miansaleem990
🚭نو انبکس❌ :
@🚭نو انبکس❌:❌🥀کہ قتل ہوئے ہم اس طرح کچھ قسطوں میں🥀 ⚔️کبھی خنجر بدل گئے کبھی قاتل بدل گئے💯
2026-11-13 16:41:22
1
www.tiktok.comummeroman
𝙪𝙢𝙢𝙚 𝙧𝙪𝙢𝙖𝙣 𝙬𝙧𝙞8𝙚2 :
:اگر سچ میں یہ خبر سچ ہوئی نا، تو شاید میں کچھ کہہ بھی نہ سکوں، بس خاموشی سے رو پڑوں گی۔ 💔🥺 کیونکہ کچھ لوگ ہماری زندگی میں اتنے خاص بن جاتے ہیں کہ اُن کے جانے کا تصور بھی دل کو توڑ دیتا ہے۔ اللہ نہ کرے کہ ایسا دن کبھی آئے، لیکن اگر واقعی ایسا ہوا تو اُس کی آئی ڈی، اُس کی ویڈیوز اور اُس کی یادیں ہی رہ جائیں گی میرے پاس۔ انسان چلا جاتا ہے، مگر اُس کی یادیں کبھی نہیں مرتیں۔ یا اللہ، سب کو اپنی حفظ و امان میں رکھنا، کسی کی ہنستی بستی زندگی کو یوں اچانک خاموش نہ کرنا۔ آمین یا رب العالمین۔ 🤲😭💔
2026-11-13 18:19:20
0
ayanno3
M. Ayan :
sem 🥺🥺🥺🥺
2026-11-13 14:27:52
1
mugal.queen59
Heer🫀 :
2026-11-13 15:56:33
1
majid.ali.arman
majidaliarman🇵🇰🇸🇦🛥️🥷🇮🇹 :
😭😭😭
2026-11-13 16:48:36
2
wiseprincess2
(𝓳𝓾𝓼𝓽◠‿◠𝓶𝓮).. :
🥺🥺🥺
2026-11-13 16:59:17
1
dilnahimant
H143S :
[Broken heart][Broken heart][Broken heart]
2026-11-13 13:03:43
1
youaremyheart202
✦ 𝓓𝓸𝓴𝓱𝔂𝓫𝓪𝔃 𝓵𝓻𝓴𝓲 :
🥰🥰🥰
2026-11-13 13:15:14
1
banarashussain64
Beautiful 🥰🥰 gril :
🥰🥰🥰
2026-11-13 14:38:16
1
innocent.koji.95
Army lover 👑 :
🥺🥺🥺🥺🥺🥺
2026-11-13 13:13:21
1
dil____________________1
👿Malik👿 :
🥺🥺🥺
2026-11-13 17:05:01
0
umar.zonii
Umar ❤ zonii :
💔💔💔💔
2026-11-13 17:44:01
0
kojha.mahii
kojha mahii :
😢😢😢😢
2026-11-13 18:03:20
0
sairamalik86539
Øverthinker ❤️‍🩹 :
💔💔💔
2026-11-13 19:33:15
0
fizahusain66
juliette ❤️ :
asay nai boltay allah naraz hotay ha allah ap ko sahat ke sath zindagi day ameen
2026-11-13 14:45:28
1
gulbaharpremy786
🇵🇰♡💔~پردیسی شہزادہ 💔♡~🇦🇪 :
*محبت کی دنیا میں محبوب جب لاحاصل ہو تو انسان مر تو جاتا ہے لیکن اسے موت نہیں آتی* 🖤💔 > 🌻
2026-11-13 14:47:06
1
To see more videos from user @itsmona027, please go to the Tikwm homepage.

Other Videos

Диджитал-искусство — это широкое и постоянно расширяющееся поле творческой деятельности, в котором цифровые технологии выступают не просто инструментом, а самой средой существования произведения. В самом общем смысле под этим термином понимают любые художественные практики, где создание, презентация или восприятие работы неразрывно связаны с компьютерными технологиями: от классической цифровой живописи и иллюстрации до генеративной графики, трёхмерного моделирования, интерактивных инсталляций и произведений, существующих исключительно в сети. Границы этого понятия размыты, и споры о том, что считать диджитал-искусством, а что — лишь технически усовершенствованным ремеслом, ведутся с момента появления первых графических редакторов. Исторически цифровое искусство берёт начало во второй половине двадцатого века, когда художники-экспериментаторы начали использовать ЭВМ для создания алгоритмических рисунков и анимации. Пионеры вроде Бена Лапоски и Джона Уитни работали с математическими формулами как с кистью, превращая код в визуальный образ. С распространением персональных компьютеров в восьмидесятые и девяностые годы цифровые инструменты стали доступнее, а появление графических планшетов и программ вроде Photoshop и Illustrator открыло дорогу массовому цифровому рисунку. Дальнейшая эволюция — это история постоянного сближения технологий и художественного жеста: трёхмерная графика подарила объем и свет, интернет создал сетевое искусство и интерактивность, а сегодня нейросети и генеративные модели вновь меняют представление о том, кто или что является автором изображения. Ключевая особенность диджитал-искусства заключается в его нематериальности и воспроизводимости. Цифровое произведение не имеет единственного физического оригинала: оно существует как файл, набор пикселей или данных, который может быть скопирован без потери качества бесконечное число раз. Эта особенность порождает сложные вопросы об ауре произведения, об авторстве и ценности, которые традиционная эстетика решала иначе. Ответом на эти вызовы стали новые формы — например, цифровая скульптура, экранные инсталляции и, конечно, NFT, попытавшиеся вернуть цифровым работам уникальность через механизм подтверждённого владения. Одновременно цифровая среда дала художнику невиданную свободу: возможность отменять и переделывать любое действие, работать со слоями и текстурами, мгновенно распространять свои работы по всему миру и объединяться в сетевые сообщества вне географических границ. Важно понимать, что диджитал-искусство — это не единый стиль, а скорее способ мышления и производства. Внутри него сосуществуют десятки направлений: цифровая живопись, имитирующая традиционные материалы; фрактальная и генеративная графика, где художник задаёт правила, а изображение создаётся алгоритмом; пиксель-арт, сознательно обращающийся к эстетике ранних видеоигр; 3D-арт и скульптинг, приближающиеся к фотографической реальности; глитч-арт, использующий цифровые ошибки и сбои как выразительное средство; и, наконец, интерактивные и иммерсивные проекты, где зритель становится соучастником произведения. Каждое из этих направлений по-своему отвечает на вопрос о соотношении человека и машины в творческом акте, и именно это напряжение — между контролем и случайностью, замыслом и алгоритмом — составляет нерв современного цифрового искусства. Отдельного разговора заслуживает фигура диджитал-художника. Такой автор совмещает в себе качества живописца и технолога: он должен владеть композицией, цветом и светом, но при этом понимать логику программ, работу слоёв, разрешение, форматы и особенности цифрового воспроизведения. Его мастерская — это графический планшет и монитор, его палитра — тысячи оттенков на экране, а его галерея всё чаще существует в социальных сетях и на специализированных платформах.  #fyp #art #drawing #ibispaintx #digitalart
Диджитал-искусство — это широкое и постоянно расширяющееся поле творческой деятельности, в котором цифровые технологии выступают не просто инструментом, а самой средой существования произведения. В самом общем смысле под этим термином понимают любые художественные практики, где создание, презентация или восприятие работы неразрывно связаны с компьютерными технологиями: от классической цифровой живописи и иллюстрации до генеративной графики, трёхмерного моделирования, интерактивных инсталляций и произведений, существующих исключительно в сети. Границы этого понятия размыты, и споры о том, что считать диджитал-искусством, а что — лишь технически усовершенствованным ремеслом, ведутся с момента появления первых графических редакторов. Исторически цифровое искусство берёт начало во второй половине двадцатого века, когда художники-экспериментаторы начали использовать ЭВМ для создания алгоритмических рисунков и анимации. Пионеры вроде Бена Лапоски и Джона Уитни работали с математическими формулами как с кистью, превращая код в визуальный образ. С распространением персональных компьютеров в восьмидесятые и девяностые годы цифровые инструменты стали доступнее, а появление графических планшетов и программ вроде Photoshop и Illustrator открыло дорогу массовому цифровому рисунку. Дальнейшая эволюция — это история постоянного сближения технологий и художественного жеста: трёхмерная графика подарила объем и свет, интернет создал сетевое искусство и интерактивность, а сегодня нейросети и генеративные модели вновь меняют представление о том, кто или что является автором изображения. Ключевая особенность диджитал-искусства заключается в его нематериальности и воспроизводимости. Цифровое произведение не имеет единственного физического оригинала: оно существует как файл, набор пикселей или данных, который может быть скопирован без потери качества бесконечное число раз. Эта особенность порождает сложные вопросы об ауре произведения, об авторстве и ценности, которые традиционная эстетика решала иначе. Ответом на эти вызовы стали новые формы — например, цифровая скульптура, экранные инсталляции и, конечно, NFT, попытавшиеся вернуть цифровым работам уникальность через механизм подтверждённого владения. Одновременно цифровая среда дала художнику невиданную свободу: возможность отменять и переделывать любое действие, работать со слоями и текстурами, мгновенно распространять свои работы по всему миру и объединяться в сетевые сообщества вне географических границ. Важно понимать, что диджитал-искусство — это не единый стиль, а скорее способ мышления и производства. Внутри него сосуществуют десятки направлений: цифровая живопись, имитирующая традиционные материалы; фрактальная и генеративная графика, где художник задаёт правила, а изображение создаётся алгоритмом; пиксель-арт, сознательно обращающийся к эстетике ранних видеоигр; 3D-арт и скульптинг, приближающиеся к фотографической реальности; глитч-арт, использующий цифровые ошибки и сбои как выразительное средство; и, наконец, интерактивные и иммерсивные проекты, где зритель становится соучастником произведения. Каждое из этих направлений по-своему отвечает на вопрос о соотношении человека и машины в творческом акте, и именно это напряжение — между контролем и случайностью, замыслом и алгоритмом — составляет нерв современного цифрового искусства. Отдельного разговора заслуживает фигура диджитал-художника. Такой автор совмещает в себе качества живописца и технолога: он должен владеть композицией, цветом и светом, но при этом понимать логику программ, работу слоёв, разрешение, форматы и особенности цифрового воспроизведения. Его мастерская — это графический планшет и монитор, его палитра — тысячи оттенков на экране, а его галерея всё чаще существует в социальных сетях и на специализированных платформах. #fyp #art #drawing #ibispaintx #digitalart

About